布萊n，夢一間音樂閣樓

這次要推薦的兩部電影，一部是令人耳目一新的動作片《玩命再劫》，加入了音樂的元素，讓整部片更顯趣味；另一部是金棕梠獎得主《抓狂美術館》，一部諷刺滿滿、探討人性的瑞典片。

1. 玩命再劫 Baby Driver (2017)    ★8.7/10★

這部電影前半段我個人覺得非常好看，從一開始主角Baby隨著音樂節奏哼唱、執行計畫，到中間感情線、任務線發展，我都感到觀影時的愉快，而且會讓我覺得它跟其他動作爽片相比高了一等，只不過到了最後30、40分鐘，打從Baby逃亡、老闆突然發慈悲，到夥伴Buddy要死不死的部分，分數就開始往下掉了，換句話說，就是結尾走向荒誕純爽片路線，感覺導演為了將故事線匆忙收尾而犧牲了一些更好的劇情發展，有些可惜。

還是要說說這部厲害的地方，首先是「用音樂說故事」這個特質，Baby聽的音樂幾乎貫串整部電影，在不同的時刻、心情，音樂會切換，或真情流露、或揶揄諷刺，這是電影運用得很巧妙，也很新奇的部分。主角Baby兒時因為一場意外，導致父母雙亡、自己患有耳鳴，只好聽音樂來減緩耳鳴的聲音，這也使得他對音樂敏感，既懂得各式各樣的歌曲，也會自己混音、寫歌，這樣的主角設定真是前所未見。

另外一個我滿開心的地方，就是沒有太嚴重的「主角威能」，相較於那些誇張的動作爽片，主角Baby除了駕駛一流以外，打鬥技能根本是零，好啦勉強說來那雙長腿讓他逃跑技能滿點。最後一大優點，就是角色非常鮮明，我想很大的一部份原因是本片著墨在四人小組的人身上較多，觀眾可以清楚了解大家的個性、一些背景，至少我個人是滿要求重要角色的塑造的。

本片動作場面多，車子也超級多輛，打鬥、爆破、毀車、燒車樣樣有，在滿足視覺刺激的同時，耳朵也可以聽見一些經典的音樂。儘管電影有點虎頭蛇尾，但我還是很推薦大家觀賞，相信會有滿不一樣的感受。

2. 抓狂美術館 The Square (2017)    ★8.9/10★

瑞典導演Ruben Östlund又誕生了一部有意思的作品，這部片橫掃諸多歐洲電影獎項，也入圍本屆奧斯卡最佳外語片。

我想電影會加上「抓狂」兩字，也許是因為觀眾在觀看期間很容易為劇中的真實而感到煩躁，甚至抓狂，當然也可能是因為這個美術館、這個館長，發生了很多令人抓狂的種種。

總而言之，這部電影探討的議題不勝枚舉，很多場景都是赤裸裸地被呈現，就好像你的生活裡真的會發生的事情一般。

個人覺得最明顯的諷刺就在主角Christian身上，首先是「高層階級的自私與冷漠」，從Chrsitian對於路邊乞丐的態度、對被冤枉是小偷的小孩的態度、對疑似有危險的女路人的態度，和Christian主打美術館的概念大相逕庭：「這個框框是一個互相信任、關懷的聖地，在這裡每個人都有相同的權利和義務。」這樣的打臉多麼好笑，重點是這句話在電影裡不斷重複，一次次的打臉真讓人感到尷尬，甚至最後Christian想要拍影片向那個小孩道歉時，都讓人覺得劇情這樣發展，真是無比揶揄。

另外，「附庸風雅」也是本片要抨擊的一大現象，許多人故意裝作理性、包容來面對一個其實自己完全無法領會的藝術作品，如同電影一開始Christian跟記者Anne解釋的：「如果我把妳的包包放在博物館展示，那這也會是一個藝術品嗎？」這個博物館裡一個個沙堆、交錯疊置的椅子、一個大框框等等，這些所謂被展示出來的「藝術品」，來參觀的又有幾個是真正懂得？

電影裡有一個經典的段落，就是一位表演者模仿猩猩，一開始宴會裡的來賓們都覺得幽默，但隨著這位表演者氣走了人、趕跑了嘉賓、又對一個女性做出暴力行為，人們才開始意識到嚴重性，也才開始了「要救她」、「不救她」的抉擇，也就是說，大家從一開始就是自私的，心想著「不要影響到我，其他人怎麼樣跟我無關。」而等到慘劇漸漸逼迫到自己身前之時，真正的冷漠、自私、假高尚才會瓦解，這也就是電影裡很大的譏諷，把人性透過這場看似鬧劇的橋段呈現的清清楚楚。

本劇的演員都很自然，主角Claes Bang演技沒有話說，可惜的是最近很喜歡的Elisabeth Moss在電影裡沒有更多的表現，她飾演的女記者其實在片中起了很多作用，延伸了更多諷刺的枝葉，在此就不多說。這部電影有2.5小時，其實對我這個沒耐性的人來說，是稍嫌冗長的，有些鏡頭其實拉的太慢，也並沒有什麼意義，不過整部電影是非常完整的，囊括的概念、議題也都遠多於我們的想像，這個導演善於透過小事件、簡單的劇情，說出一篇很有意思、很值得省思的故事，推薦大家有空觀賞看看。